Anadol以其探索人类与机器关系的科技装置闻名，如今他有理由感到欣慰。6月20日，他与工作室伙伴Efsun Erkılıç共同创办的前沿洛杉矶市中心画廊Dataland正式对公众开放。被誉为全球首个“AI艺术博物馆”，开幕展览首两周便吸引了超过一万名访客，Anadol向WIRED透露。
这次展览的核心作品是他迄今为止最宏大的沉浸式建筑愿景——《机器之梦：雨林》。展览通过互动数字显示，实时响应访客的动作和生物识别数据（由可穿戴设备追踪），呈现出不断变化的图像和声景，这些内容源自Anadol基于史密森学会等顶级科研机构自然科学档案构建的“大自然大型模型”AI系统。
“我们从零开始，花了三年时间训练自己的AI模型，并使用自有数据集，”Anadol说。他和团队亲赴亚马逊及其他雨林采集原始素材，为模型生成这些环境的幻觉版本提供素材。“我们收集了5PB的原始数据。”他为Dataland在数据采集过程中获得研究人员的同意和参与感到自豪，这与硅谷主要AI公司因未经授权使用内容作为训练数据而遭遇的反弹和诉讼形成鲜明对比。
Anadol补充道，谷歌DeepMind为Dataland提供了“实验性低能耗”资源，使画廊得以在谷歌云上运行并保持“可持续计算”。（自2016年成为首位获得谷歌艺术家与机器智能驻地项目的艺术家以来，Anadol一直与这家科技巨头合作。）
伦理、环境责任以及全心打造一个仿佛有生命的生态系统，是Anadol和Dataland重新定义“AI艺术”的关键承诺。许多创作者和评论家对泛滥于视觉媒体的生成式“劣质作品”持否定态度，Anadol对此深有体会，也不怪他们。“绝对的，绝大多数人的看法是对的，”他说，“当人们听到AI艺术，第一反应往往是提示工程，或者一堆八秒钟的短片。”
他的新画廊旨在证明，AI艺术远不止于此。“Dataland的意义在于理解、解释和探索——告诉世界，AI艺术不只有一种可能。”
《机器之梦：雨林》令人信服地展示了AI作为解锁艺术新体验工具的潜力。（Anadol称这是他首个“无法用录像记录其感受”的项目，这绝非夸张。）经过一段稍显繁琐的入场程序，包括签署免责协议和使用专门App，我获得了一块智能手表和一个U型塑料肩带。校准过程中，肩带散发出展览中众多令人印象深刻的气味之一：在这座超现代建筑的中心，我竟能闻到树木的气息。
最大展厅几乎空无一物，仅有几根柱子，墙面和地板上则呈现出自然景观与计算机芯片纹理的超鲜艳融合；40分钟的循环效果部分依赖于在场每个人的动作。我进入时正值模拟暴雨雷鸣的场景，发现每位访客脚下都有一个水圈，随行走速度加快变成水迹。挥手时，雨滴路径会发生变化。生物传感器甚至散发出夏季暴风雨的清新气味。
Anadol表示，访客可以选择作为“幽灵”穿行展览，即不佩戴生物传感器，但这些经过改良的医疗级可穿戴设备能让你至少暂时在作品中留下“指纹”。“近五千年来，人类观赏艺术品时都会有所感受，”他说，“在Dataland这个想象力实验室，我们的第一个深刻问题是：艺术品能否反过来感知我们？”
当我好奇这些设备是否会追踪我去洗手间的行程时，Anadol笑着否认：“绝对不会，洗手间完全没有连接。”他还说，访客一离开，博物馆就会“忘记”你的数据，但你可以通过出口处获得的个人令牌访问这些数据。“数据是一种记忆，”Anadol说，画廊致力于尊重这一点。“这与当今世界普遍存在的侵入式监控形成对比。”
展览深处是“无限房间”，我被邀请跟随一只闪耀的蜂鸟飞越奇幻的霓虹森林——飞行场景让人联想到《阿凡达》中的空中特技，视角时而剧烈晃动令人稍感失衡。旁边的“潜在画廊”更引人入胜，我可以窥见“大自然大型模型”的幕后。在一个控制台上，我能按类别浏览训练数据，点击“青蛙”，眼前墙面变成了模型中包含的青蛙照片巨大网格。
Anadol希望人们看到这座装置背后蕴藏的丰富信息（仅史密森的生命百科就提供了超过200万物种的数据）。“这里是我们揭开算法、数据集和训练实验神秘面纱的地方，”他说。他想看看“如果我们更进一步，向观众和访客详细说明机器梦境或幻觉的原因，会发生什么。”
而“幻觉”正是展览的核心，这也使Dataland的首秀区别于那些极度逼真的AI生成图像和深度伪造，这些作品助长了错误信息文化。“这是关于一台机器爱上自然——那就是雨林——我们进入机器梦境的概念，在这里我们闻到机器的幻觉，品味机器的梦境，听到人类世界无法听到的数百万鸟鸣，”Anadol说。虽然模型融合了科学文献和实时气象数据，但它构建的世界在许多方面完全陌生。
最后是“圣所”，这是Anadol多年来一直致力打造的概念。每当一组访客进入，系统会收集每个人的生物识别信息——从心率、皮肤温度到他们在Dataland中的路径和游览速度——生成一个旋转的抽象3D图像，展现房间的集体能量，这一画面永不复现。
Anadol说，画廊在这里及其他地方都将“情感作为输入”。他特别高兴看到生物传感器频繁捕捉到访客的鸡皮疙瘩，他认为这是展览感官生态对人们产生强烈影响的“极其重要”信号。“艺术品能感知这些信息，”他说，“我看到有人流泪，有人喜悦，有人兴奋。”他补充道，“如果这还不是艺术，那什么才是艺术？”
这种反应正是说服那些怀疑创意艺术能从人工智能中获益的怀疑者所需的。值得一提的是，Anadol并不把AI视为某种生产捷径，而是看作重新发现自我的强大工具。“归根结底，这一切都是关于人类，而非AI，”他说，“AI只是一个令人难以置信的工具，但信息传递、语境和意义始终围绕着人类。”
